大家好,今天小編關注到一個比較有意思的話題,就是關于藝術教育和藝術普及的問題,于是小編就整理了4個相關介紹藝術教育和藝術普及的解答,讓我們一起看看吧。
藝術教育的目的是什么?
藝術教育的根本任務和目標,就是培養(yǎng)全面發(fā)展的人才。具體可以從這樣幾個方面來理解:
一是宣傳藝術的基本常識,提高人們對于的藝術的理解力。因為人口眾多,有相當一部分的中國人剛剛解決了溫飽問題,藝術常識在全民的宣傳和普及,這是目前中國亟待解決的問題。
二是利用藝術普及教育健全未來青少年的審美心理結構,充分發(fā)揮青年一代的想像力和創(chuàng)造力。
藝術教育的根本任務和目標是什么?
藝術教育的根本任務和目標,就是培養(yǎng)全面發(fā)展的人才。具體可以從這樣幾個方面來理解:
一是宣傳藝術的基本常識,提高人們對于的藝術的理解力。因為人口眾多,有相當一部分的中國人剛剛解決了溫飽問題,藝術常識在全民的宣傳和普及,這是目前中國亟待解決的問題。
二是利用藝術普及教育健全未來青少年的審美心理結構,充分發(fā)揮青年一代的想像力和創(chuàng)造力。
中國對美術教育的普及?
對于走專業(yè)路線參加高考的人而言:兒童時期找感覺自由創(chuàng)作,中學時期開始找技法準備高考,大學時期造型感覺一起抓,畢業(yè)之后再找感覺進行創(chuàng)作。
對于中小學美術教育: 從一年級到九年級,每周一到兩節(jié)美術課,根據(jù)不同的年齡階段進行不同的課程設置,主體是對學生進行“美術”方面的基礎知識普及。
利用美術對學生的知識面,視野,動手能力,審美,欣賞及人文特點,民族精神,心理素質的一個綜合鍛煉。
對于社會上美術培訓機構的教育:一般情況下分為培養(yǎng)興趣愛好或走專業(yè)路線。
如何繁榮戲曲藝術?
若要繁榮戲曲藝術,首當其沖的是廢除京劇的國劇地位。西方人說京劇是“東方的詠嘆調”,我只能說他們不了解中國戲曲。
明清時期,戲曲分花部和雅部。雅部指昆曲,花部指昆曲以外的戲曲。昆曲因為唱詞考究,音樂動人而被稱為雅部,但曲高和寡,十八世紀末,昆曲沒落,花部興盛,同時這代表著人們審美趣味的降低。
乾隆末年,人們對戲曲的興趣已經從以前的聽為主變成以看為主?;ú恳驗榈┙敲利?,所以特別能夠吸引觀眾,并且音樂較昆曲又強烈和***。
開始的時候,北京本地的伶人(戲曲演員)占據(jù)優(yōu)勢,一統(tǒng)天下。接著川伶進京,以妖冶的打扮和***的表演大受歡迎,京城花部變成了京伶和蜀伶平分秋色的局面。昆曲伶人因為來自南方,始終不能被北人欣賞,并未融入主流。
后來,徽班進京?;瞻?**花部和雅部的精粹,即美艷的外形和動人的唱白,瞬間俘獲市場,獨霸京城。隨著時間的推移,徽伶把家鄉(xiāng)戲曲融入,又與秦腔結合,遂成京劇,風頭一時無兩。但京劇的局限性也在于此,出了北京城,便沒什么人聽了。
京劇不過是當時流行的音樂劇,與現(xiàn)在流行的搖滾、民謠、爵士沒有什么區(qū)別,是當時人們業(yè)余生活不夠豐富所致。
京劇論流行不如豫劇,論唱白不如昆曲,把京劇立為國劇,政策***就會向京劇傾斜,這是對其他劇種的不公平,實在有待商榷。
個人覺得繁榮戲曲藝術需要創(chuàng)新.就是將古老的藝術與最新的形式結合起來,形成觀眾們喜聞樂見的樣子。白先勇的《牡丹亭》就是很好的例子。要保留戲曲中原味的精華,但是又要勇敢地試驗新的形式,這個平衡是很難的。但是一旦達到了之后,就會有很好的效果,***都喜歡美的東西,如果現(xiàn)代人能夠接觸到戲曲中美的精華,戲曲藝術一定會繁榮起來的。
到此,以上就是小編對于藝術教育和藝術普及的問題就介紹到這了,希望介紹關于藝術教育和藝術普及的4點解答對大家有用。
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