大家好，今天小編關(guān)注到一個(gè)比較有意思的話題，就是關(guān)于樂音樹藝術(shù)教育的問題，于是小編就整理了1個(gè)相關(guān)介紹樂音樹藝術(shù)教育的解答，讓我們一起看看吧。

1. 藝術(shù)的節(jié)奏感到底是什么？

藝術(shù)的節(jié)奏感到底是什么？

我們一般所理解的節(jié)奏感，是指樂曲的節(jié)奏性或?qū)非?jié)奏的感覺能力，也就是舞曲節(jié)奏感，堅(jiān)定，鮮明,強(qiáng)弱清楚突出,有清晰的表現(xiàn)氛圍等等，同時(shí)在此節(jié)奏的伴奏下所產(chǎn)生的舞姿的優(yōu)美，使我們意識中有了對節(jié)奏的感覺。

在我們的插花作品里，把這種節(jié)奏感叫做“氣勢”…

當(dāng)我們開始進(jìn)行插花作品的創(chuàng)作時(shí)，首先要從內(nèi)心和禮儀上，對擺放在你面前的花材，保持一種崇敬的心態(tài)。這就像在你面前即將大幕徐徐展開之前的情景，你意識中所期待的那種節(jié)奏將由此開始產(chǎn)生。

插花過程也是一個(gè)對花材的美及姿態(tài)上所產(chǎn)生出的誘發(fā)我們對作品創(chuàng)作欲望的造型構(gòu)思，進(jìn)行一次再加工創(chuàng)作的過程。

在這整個(gè)創(chuàng)作過程中，我們意識形態(tài)里所產(chǎn)生出的執(zhí)導(dǎo)性的最終結(jié)構(gòu)，始終伴隨著我們的創(chuàng)作意識。

就像音樂的節(jié)奏那樣在流動著，時(shí)時(shí)刻刻帶動我們情感的節(jié)奏，使之隨著結(jié)構(gòu)向最終形態(tài)發(fā)展的過程中，去完成這一流動。

在插花插作過程中，對每一根枝條，每一個(gè)花朵，葉片它所處位置的點(diǎn)線面就像一個(gè)個(gè)跳動的音符，在整個(gè)創(chuàng)作過程中自然和諧地成為了一枝優(yōu)美的旋律，伴隨著新的藝術(shù)形態(tài)去跳動著，去展現(xiàn)著。

這一個(gè)一個(gè)跳動的點(diǎn)所要捕捉的造型閃光點(diǎn)，就是所要表現(xiàn)的插花結(jié)構(gòu)是否擁有了生命體的流動感覺，這也是插花所要達(dá)到的最終目的藝術(shù)的節(jié)奏感。

（請欣賞我用鮮花插作的作品）

藝術(shù)的節(jié)奏感到底是什么？這要從藝術(shù)是什么、什么是藝術(shù)談起。藝術(shù)包含兩個(gè)含義，即藝是情感思維升華在作品中的表現(xiàn)形式；術(shù)則是創(chuàng)作者的技巧手段，二者相輔相成表現(xiàn)在作品中，便是藝術(shù)性的作品。而節(jié)奏感則是藝術(shù)的生命之源！

就拿繪畫的節(jié)奏感來說，她是墨色濃淡干濕焦的變化；她是面積大小、線條長短粗細(xì)、位置高低、色彩變化等的和諧統(tǒng)一。齊白石畫蝦晶瑩剔透的蝦背和腹部呈淺灰色，突然在蝦須、觸角、蝦腔用濃墨畫出，體現(xiàn)出一種跳躍式的節(jié)奏美感。這種節(jié)奏感在繪畫藝術(shù)語言中非常關(guān)鍵！

再拿其他藝術(shù)來說，一曲作品沒有跌宕起伏，聲調(diào)平平，就喚不起聽者的情緒。一部文學(xué)作品沒有波瀾起伏，始終在一個(gè)空間、一種環(huán)境、一種情緒中敘述著同一事物的發(fā)展韻律，就難免平淡無奇。這方面毛澤東作出了典范，他老人家的《長征》寫的氣貫長虹不同凡俗：“五嶺逶迤騰細(xì)浪，烏蒙磅礴走泥丸”形容紅軍過大山如騰細(xì)浪如履泥丸，這是何等的氣魄與膽識！......因此，節(jié)奏感就是在比較、反襯、強(qiáng)弱、明暗、黑白等的對比中產(chǎn)生的。你說呢？

首先要了解節(jié)奏感是什么，這就像是個(gè)比喻，把繪畫的元素比作音樂中的音符，那就相對好理解了，音符的節(jié)奏感從哪來，但從音色來說就是音的變化，存在某種規(guī)律性，或者包括時(shí)間上的前后的音的呼應(yīng)等，之為節(jié)奏！

再者就是說到繪畫中的元素，像黑白灰、線的輕重虛實(shí)、調(diào)子之間的對比變化，有顏色的話，顏色之間的冷暖，純灰的變化，照顧到整幅畫面的完整性，這些變化所組合的形式，即稱之為節(jié)奏。

野調(diào)無腔.意識流作品，如需轉(zhuǎn)載請注明出處出處。

節(jié)奏是藝術(shù)創(chuàng)作者在生命探索過程中的領(lǐng)悟，是藝術(shù)作品深深淺淺的呼吸。節(jié)奏感染著觀眾，影響著情緒，吸引著靈魂。當(dāng)觀眾的呼吸與作品的節(jié)奏和諧共振時(shí)，共鳴便產(chǎn)生了。

大家最為熟悉的，莫過于音樂里提到的節(jié)奏。即便如此，不同的指揮家或不同的演奏者對于節(jié)奏細(xì)微理解和處理上的差異也會產(chǎn)生不同效果的作品。例如格倫·古爾德演奏的《哥德堡變奏曲》的藝術(shù)效果更為貼近巴赫創(chuàng)作的原意。

節(jié)奏于之書法、繪畫、甚至于插花似乎令人匪夷所思。這種不聲不響，沒有故事情節(jié)、靜態(tài)的藝術(shù)作品和節(jié)奏有何相關(guān)？

被譽(yù)為天下第三大行書的蘇軾《黃州寒食詩帖》，通篇?dú)饷}涌動，情緒跌宕，彰顯動勢，洋溢著起伏的心緒。筆勢迅疾而穩(wěn)健，痛快淋漓，一氣呵成。蘇軾將心境情感的變化，借助正鋒，側(cè)鋒的轉(zhuǎn)變，順揚(yáng)揮灑，頓挫斷聯(lián)，渾然天成。結(jié)字大小，疏密，輕重，緩急隨詩境而動，這些就是書法作品的節(jié)奏。他的作品，讓人不自主的隨其書法節(jié)奏產(chǎn)生情緒的變化，歸因于蘇軾率真坦蕩的節(jié)奏表達(dá)。

2018年11月26日香港佳士得秋拍上，蘇軾《枯木怪石圖》以4.636億元港幣成交。作者將作品的節(jié)奏寓于運(yùn)筆的濃淡枯濕，疏密聚散，將聚焦點(diǎn)由左側(cè)旋勁怪石自然引向虬屈向上而生的枯木，健勁爽利，顯示出不屈的生命力量。筆墨簡凈卻直抒胸意，這就是節(jié)奏的力量。

說到藝術(shù)的節(jié)奏感，人們往往會想到音樂，會想到舞蹈，因?yàn)橐魳贰⑽璧傅墓?jié)奏感是動態(tài)的，給人以更直觀更真切更顯白的感覺。其實(shí)，任何藝術(shù)都是有節(jié)奏感的，因?yàn)樗囆g(shù)是有生命的，有生命的物體都是有節(jié)奏感的。繪畫藝術(shù)也是這樣。

作為視覺藝術(shù)，繪畫是以靜態(tài)的方式呈現(xiàn)出其節(jié)奏感的。這節(jié)奏感在什么地方？直白地講，就在畫的構(gòu)圖畫的層次畫的明暗對比畫的色彩搭配上。

我們看喬爾喬內(nèi)的《沉睡的維納斯》：畫的主體是美麗女神維納斯，她靜靜的躺在露天的一張床上，恬靜、怡然，仿佛已進(jìn)入甜蜜的夢鄉(xiāng)。從節(jié)奏上講，這是畫的主旋律。在維納斯附近的周圍，連接著綠色的草坪，生意盎然。遠(yuǎn)方，藍(lán)天明凈，白云悠悠，一座小山丘，幾棵蔥蔥的樹木，一幢木屋，和近處做為主體的維納斯形成遠(yuǎn)近虛實(shí)明暗的層次分明的對比，構(gòu)成一幅人景合一的自然而又和諧的景觀，由近及遠(yuǎn)起伏有致的節(jié)奏感躍然畫面。

我們再來看安格爾的《泉》：畫面中，一位美麗少女雙手擎著一只盛滿泉水的陶瓶，以垂直構(gòu)型站立于綠色的壁龕中，通過雙腿略呈彎曲的姿態(tài)顯示出女性特有的身體曲線美。少女表情單一，目視前方，明眸中透著無邪的神韻。畫家用缺少光澤的天鵝絨般的筆觸描繪出少女青春活力的肌膚。從陶瓶中瀉出的清冽的泉水給平靜的畫面增添了流動的韻律。

梵高的《星空》通過熱情奔放的色彩渲染讓我們看到了一幅風(fēng)起云涌滾滾流動的星空畫面。而《麥田》中一片片金黃的麥田挺拔于風(fēng)中，一望無際縱橫纖陌于大地間；有高有低有遠(yuǎn)有近，透過這種層次分明的“節(jié)奏”展示出一派豐收在望的景象。

到此，以上就是小編對于樂音樹藝術(shù)教育的問題就介紹到這了，希望介紹關(guān)于樂音樹藝術(shù)教育的1點(diǎn)解答對大家有用。