大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于藝術教育精品的問題，于是小編就整理了3個相關介紹藝術教育精品的解答，讓我們一起看看吧。

1. 藝術教育的任務和目標是什么？
2. 教學藝術是什么意思？
3. 什么是美術？什么是藝術？

藝術教育的任務和目標是什么？

藝術教育是藝術家以自己的審美理想的社會生活經驗，創(chuàng)作出影響人們三觀的藝術作品。幫助提高人們思想覺悟，使心靈深處受到了藝術美的感嘆。

通過藝術作品使人們受到了審美教育，什么是愛國主義，我們要以朝氣蓬勃的精神建設祖國的大好河山。

藝術教育的作用必須通過審美藝術的方式，以作品的藝術形象來感染人們的思想境界。例如，以繪畫藝術形式表現(xiàn)出，紅色經典繪畫中的歌頌了革命先烈拋頭顱、灑熱血，英勇無畏的可歌可泣英雄人物。今天的和平幸福是革命先烈換來的，我們要珍惜現(xiàn)在的美好時光，用勤勞的雙手把我國建設成富強美好的國家。

教學藝術是什么意思？

教學藝術就是教師在課堂上遵照教學法則和美學尺度的要求,靈活運用語言、表情、動作、心理活動、圖象組織、調控等手段,充分發(fā)揮教學情感的功能,為取得最佳教學效果而施行的一套獨具風格的創(chuàng)造性教學活動. 常見的教學藝術有：

1.教學幽默 教學幽默：是教師在教學中表現(xiàn)出的一種幽默感,使學生在笑聲中進行認知活動,在師生關系融洽、課堂氣氛活躍、學生情緒飽滿的情況下學習和掌握文化知識.

2. 教學機智 教學機智：指在教學過程中面對千變萬化的教學情境,迅速、敏捷、靈活、準確地作出判斷、處理,保持課堂教學動態(tài)平衡的一種心理能力.

3.教師的語言藝術 教師語言是整個教育教學工作中最主要、最直接、最常用的一種手段,是教師“傳道、授業(yè)、解惑”的主要媒介.因此,教師語言的運用就顯現(xiàn)得特別重要.往往不同的表達方式,教育效果也會有很大的差異.主要表現(xiàn)在： 4、教師的板書藝術 板書是課堂教學不可缺少的部分,板書藝術直接關系到課堂教學質量的優(yōu)劣.合理的總體布局,提綱挈領的內容,規(guī)范的例題解答板書與優(yōu)美的圖形設計,適當的色彩搭配,必要的線條勾劃,知識結構的列表歸納,圖文的合理結合,板塊的恰當拼接以及或端正秀麗,或蒼勁有力的字體等等,都可以構成一件獨特的藝術品,從而倍增教學效果. 5、教師的儀容儀表藝術 教師好的儀容儀表同樣會給學生以美的享受.教師的許多方面都會引起學生的無意注意而分散學生的注意力,如教師在儀容儀表方面的導常變換.對于其他影響學生意力的因素,比較難以控制,但來自教師儀容儀表方面的影響,只要***取適當措施,則比較容易消除. 　　. 6、教師的批評表揚藝術 學生更多的是希望受到老師的表揚而不是批評.因此,教師對學生的表揚在很大程度上能促進學生的進步和發(fā)展.一般情況下,我們會對做錯事的學生進行批評,但在適當的時候,對做錯事的學生進行表揚,更會起到意想不到的效果. 7、教師的培優(yōu)補差藝術

什么是美術？什么是藝術？

就人們的常識而言，繪畫屬于美術，美術屬于藝術。因此，把兒童繪畫看作藝術活動，兒童繪畫作品列入美術范圍似乎沒有異議。但是，有人提出為什么兒童繪畫作品不能夠成為藝術經典?才氣橫溢的小畫家其后未必能夠成為美術家!這一有目共睹的事實仿佛也在告訴人們，兒童繪畫雖然受到包括畢加索在內的眾多美術***的高度肯定，卻仍然沒有登上人類文明的藝術殿堂。這確實讓普羅大眾感覺有些撲朔迷離、無所適從。社會如對兒童繪畫失去正確的判斷，將對兒童藝術的進一步發(fā)展造成消極的影響。

特別是進入21世紀，兒童美術教育受到空前的高度重視，美術已經成為學校教育的必修課程，而繪畫自然是最為常用的表現(xiàn)方式。繪畫不僅是學校的課程，也是有條件的城鎮(zhèn)地區(qū)校外美術機構的追求。不少家長積極送孩子參與各種藝術活動，兒童繪畫也是首選。如此“學美術”的熱潮讓人感到其后的實用、功利動機。繪畫對于美的追求因此與藝術錯位。學畫畫等于學美術嗎?學美術是否就是學藝術?這類問題在兒童繪畫活動中表現(xiàn)得似是而非，確實有討論的必要。

貌似美術的教育

我們將繪畫、美術、藝術幾個詞放在一起，視之類同、交錯使用，已經成為習慣而“熟視無睹”。即使如本文，這幾個詞之間也能夠相互替換。近年來有不少學者考證，“美術”是20世紀初從日本引進的外來詞，在歐美國家這個詞與“藝術”同義。中國[_a***_]自古就有“藝術”一詞，其文字含義非常明確，《后漢書》稱:“永和元年，詔無忌與議郎黃景校訂中書五經、諸子百家、藝術?！辈⒆⒃?“藝謂書、數、射、御，術謂醫(yī)、方、卜、筮?！倍懊佬g”一詞進入中國則經歷了幾次“變臉”。它最初是一個***性概念，包括文學、音樂、舞蹈、繪畫、雕塑、建筑等，蔡元培、魯迅等人寫下的《美術的起源》、《擬播布美術意見書》等文章都是作這樣的表達。但是，隨著西方國家“藝術”一詞輸入，“美術”一詞含義也發(fā)生變異，一度與“圖畫”含義等同，至今仍有不少人視美術為繪畫，甚至1956年我國的中小學美術教學大綱還稱為圖畫教學大綱。后來，“美術”一詞逐漸定位于造型藝術、視覺藝術，將繪畫囊括為家族成員之一，盡可能區(qū)別于“藝術”一詞。由此看來，繪畫、美術、藝術這幾個詞在中國混淆使用有歷史淵源，但是同屬于一個活動范疇卻也沒有異議。

再來看兒童繪畫是如何進入美術領域的。需要說明的是，本文論及的兒童繪畫不包括如西班牙畢加索、中國王冕那樣的早熟兒童作品，屬于傳統(tǒng)文化模式標準選擇的。本文談及的兒童繪畫是處于各種美術教育環(huán)境中、每個兒童都能夠參與的繪畫活動。這樣的兒童繪畫在歷史上不入藝術的“法眼”，本來就沒有進入美術的領域。但現(xiàn)在各種兒童繪畫作品的展出和畫冊出版卻與美術領域的其他門類不相上下。事出有因，首先，將兒童繪畫與藝術拉上關系是西方科學心理學研究的結果，肇始于科學的發(fā)展和文化的發(fā)達。當很多心理學家將研究的目光聚集于兒童時，19世紀末的歐美各國出現(xiàn)了兒童研究的熱潮，許多研究成果相繼問世，如意大利人里奇出版了《兒童的美術》(1887年)，法國學者柳克相繼出版了《某一個兒童的描繪》(1913年)和《兒童的繪畫》(1927年)，后來又有美國學者諾達對兒童繪畫的分析、出版了《兒童畫的發(fā)展過程》。通過這樣一場兒童美術研究運動，心理學家對兒童繪畫作品中的造型和色彩進行觀察、分析，揭示了兒童繪畫發(fā)展階段及其與兒童身心發(fā)展的關系；同時，還發(fā)現(xiàn)了兒童繪畫與人類原始藝術之間的某種聯(lián)系，甚至能夠解釋藝術發(fā)生學的一些問題。這也許是兒童繪畫和美術第一次拉上關系。此后，西方的現(xiàn)代藝術運動強調創(chuàng)新和多元，現(xiàn)代藝術家從兒童藝術中發(fā)現(xiàn)了越來越多的表現(xiàn)對接之處，兒童畫最終與藝術***的作品成為同構物。兒童繪畫于是與原始藝術、民間藝術一道，成為了美術的一部分。

然而，事實真是這樣嗎?我們還是回到兒童繪畫研究本身。

到此，以上就是小編對于藝術教育精品的問題就介紹到這了，希望介紹關于藝術教育精品的3點解答對大家有用。