大家好，今天小編關(guān)注到一個比較有意思的話題，就是關(guān)于墨點藝術(shù)教育的問題，于是小編就整理了3個相關(guān)介紹墨點藝術(shù)教育的解答，讓我們一起看看吧。

1. 工筆畫參考文獻(xiàn)書籍有哪些？
2. 大家來討論一下關(guān)于書法和盆景是不是有互通之處？
3. 藝術(shù)鑒賞的方法有哪些？

工筆畫參考文獻(xiàn)書籍有哪些？

工筆畫參考文獻(xiàn)書籍比較權(quán)威的有《芥子園畫譜》，《宋畫匯珍?花鳥卷》，《我怎樣畫工筆花鳥畫》，《工筆花鳥畫—零基礎(chǔ)輕松學(xué)》，《工筆花鳥畫臨摹與寫生創(chuàng)作》，《工筆畫技法從入門到精通》，《墨點美術(shù)》。

大家來討論一下關(guān)于書法和盆景是不是有互通之處？

書法和盆景是否有互通之處？

謝謝邀請！

書法藝術(shù)和盆景藝術(shù)，既然同屬"藝術(shù)"，肯定有相融相通之處，這是不用懷疑的。

一代書圣王義之在《答衛(wèi)夫人（題筆陣圖）后》云：“若平直相似、狀如算子，上下方整，前后齊平，便不是書”。大意是說，一幅好的書法作品，其字體字形絕不應(yīng)該規(guī)規(guī)矩矩，一如列隊做操的士兵，高矮相近，胖瘦類似，這樣的字是算不上書法的。

書法創(chuàng)作，講究筆墨的冷淡，字體的大小配合，動靜的結(jié)合，線條的粗細(xì)，運筆的迅疾，字塊的欹側(cè)，以及作者書寫的情緒變化等等。這些因素使作品富有層次的變化，字形婀娜多姿，氣韻流暢生動，使觀賞者沉吟玩味，感受到創(chuàng)作者的匠心獨運。比如王義之的代表作《蘭亭序》中，全文有21個"之"，每個"之"都絕不雷同，富瞻變化，搖曳生姿，有相互映襯之美。

再看盆景制作，在修飾剪裁樁材之前先要構(gòu)思立意，即你要表達(dá)什么思路，這就好比書法創(chuàng)作之前的謀篇布局一樣。再確定觀賞面，巧借樁材的基本生長態(tài)勢順勢而為。最后作一些細(xì)節(jié)上的藝術(shù)處理，比如主桿與枝葉的關(guān)系，遠(yuǎn)近角度的取舍，陰陽的布局等等。這些表現(xiàn)方法與書法藝術(shù)如出一轍，并無二致。

清朝文學(xué)家沈復(fù)，也就是《浮生六記》的作者，不但是寫文的高手，也是制作盆景的***。他在《浮生六記》的第二章《閑情記趣》中，介紹了許多制作盆景的心得，有興趣的朋友不妨一閱。

總之，書法和盆景都是高深的藝術(shù)，都離不開才情和匠心。

書法和盆景有互通之處。

山石盆景借景抒情，是大自然山水風(fēng)光濃縮的造型藝術(shù)。被稱為無聲的詩，立體的畫，有生命的雕塑。

山石盆景造型有獨立式、偏重式、開合式、散置式和重疊式這幾種。布局時要注意立意高遠(yuǎn)，分清主次，力求自然，有大小對比，有前后對比，有疏密對比，有開合對比，變化中求統(tǒng)一。這些和書法結(jié)構(gòu)章法布局相通。

書法的結(jié)構(gòu)章法和山石盆景的布局有很多相似互通之處，在理論和布局這些方面可互相借鑒。(書法插圖由筆者所書，臨王羲之《圣教序》局部。謝謝指正。)

藝術(shù)鑒賞的方法有哪些？

藝術(shù)鑒賞。

通常來講，它分各個門類。

是指繪畫？還是音樂？還是工藝品？還是其他藝術(shù)門類？

不過總得來說，首先是藝術(shù)給人帶來的愉悅感，每個人的體會是不同的，或多或少。

理性的對待感性的感知，是一個感性和想象的過程。

更客觀的說，它的自身價值與社會價值的共通性、美學(xué)意義的積極主導(dǎo)、鑒賞過程對自身的共鳴。

藝術(shù)的范疇太大，看你所指的是什么樣的藝術(shù)表達(dá)方式？！每種藝術(shù)都有不同的鑒賞方式！如演唱會、歌劇、話劇、音樂會用耳去聽，用心去體會！繪畫、攝影的藝術(shù)是用眼看，用腦去思考，去體會作者對繪畫、攝影當(dāng)時的心情和作者的想表達(dá)什么、思維和思想

之前有人這樣問過“藝術(shù)鑒賞與欣賞有什么區(qū)別？”雖然“鑒賞”與“欣賞”兩者之間只是一字之差，但是意思是有很大區(qū)別的，欣賞一件藝術(shù)作品，是不需要有任何責(zé)任的，只是藝術(shù)欣賞者；而鑒賞藝術(shù)作品，是要負(fù)責(zé)任的，作為藝術(shù)鑒賞家，那么，藝術(shù)鑒賞的方法有哪些呢？

藝術(shù)鑒賞的方法

最近在網(wǎng)上經(jīng)常會看到有些人說“將作品放大10倍來看，辨別真***”這樣的一句話，看似很有道理，用儀器放大作品，可以看清楚作品的每個細(xì)節(jié)，但仔細(xì)想想，用“放大”的方式來辨別藝術(shù)作品真***，這簡直就是愚蠢至極的行為，將贗品放大來看，同樣可以看清楚作品的細(xì)節(jié)，

對于藝術(shù)作品的鑒賞方法，其一：通過作品的材料進(jìn)行鑒賞作品的年代時間，比如，一件書法作品或一幅畫，500年前和500年后的現(xiàn)在，顏料紙質(zhì)都有明顯的區(qū)別，千萬不要認(rèn)為現(xiàn)在的顏料紙質(zhì)會比古時候的要差勁，當(dāng)然了，***貨、低等貨除外，毋庸置疑，科技的發(fā)達(dá)，現(xiàn)在的顏料紙質(zhì)要比以前的好，

或許有人會說，現(xiàn)在的顏料紙張比以前好，是不是作品就比以前好呢？親，千萬別這樣誤導(dǎo)自己啊，我們是看紙上的字和畫，古代條件相對比較差，用的材料自然沒現(xiàn)在的好，但是論藝術(shù)創(chuàng)作的技法絕對遠(yuǎn)勝于現(xiàn)在，至于什么原因，這和藝術(shù)環(huán)境氛圍有直接關(guān)系，

那么藝術(shù)鑒賞的方法其二是什么呢？估計沒有其二了，因為現(xiàn)在的人可以借助多做工具來讓自己的模仿達(dá)到“以***亂真”的程度，如果沒看到創(chuàng)作者本人承認(rèn)，是讓人很難辨別真?zhèn)蔚?，真的沒有別的辦法了嗎？估計沒了，畢竟藝術(shù)作品不像人一樣可以去做DNA鑒定，

到此，以上就是小編對于墨點藝術(shù)教育的問題就介紹到這了，希望介紹關(guān)于墨點藝術(shù)教育的3點解答對大家有用。