大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于思想教育行書的問題，于是小編就整理了2個相關介紹思想教育行書的解答，讓我們一起看看吧。

1. 書法愛好者書寫行書時用墨有什么講究嗎？
2. 大道至簡，順其自然的思想該如何融入到書法的筆法和章法中？

書法愛好者書寫行書時用墨有什么講究嗎？

行書用墨不可太濃，宜用中性墨，一得閣，紅星牌墨均可加水1:1。也有人喜用書中醮水，作品出現濃談墨色對比，也不錯。墨要濃些。現在書作大多都用瓶裝墨汁，使用比較方便。省去研墨之累。加水多少，還要靠平時的經驗。用生宣加水多，熟宣紙，半生紙加水少些。

以上是本人的用墨的經驗之談，僅供書法愛好者參考。具體用法還需在實踐中不斷總結經驗。

書法行書的用墨適當，能使作品氣韻更生動。

用墨過濃滯筆，影響書寫效果，過淡又不利于神***表現。歐陽詢《八訣》中說:"墨淡則傷神彩，絕濃必滯鋒毫。"

行書用墨濃淡交錯，枯濕相間，墨色濃的字在作品中為一個層次，墨色淡的字在作品中為一個層次，墨色枯的字在作品中為一個層次，墨色濕的字在作品中又為一個層次，豐富了行書作品的三維空間感。

蘸一次墨寫多個字產生的墨韻變化還產生了墨韻節(jié)奏感，要注意左右兩行的對比關系，墨色變化不能相同。

筆中含墨量多時，行筆要稍快，含墨量少時，運筆稍慢。書寫出來的效果又具有快慢節(jié)奏感。

(個人淺見，僅供參考。不當之處，敬請包涵。上圖為林散之先生書法作品。)

書法愛好者也要像專業(yè)書法創(chuàng)作者那樣學會用墨的問題，在整幅書法習作上的用墨要有濃淡之分及線條的粗細變化，只有在用墨上的變化，才能顯示書法作品的整體靈動感和協調性。

行書用墨不可太濃，太濃則寫不出流暢干凈的筆畫線條，也不易太淡，太淡則會讓行書失去神***。

書法是將就神***為上的。行書的神***應該是一個圓融適度的狀態(tài)。比如馮承素蘭亭序用墨就是恰到好處的，每個字都讓人看到后，覺得神***飛揚，不疾不厲，給人至美的享受。

反觀，在行書創(chuàng)作中有些作怪的人，一會兒弄個大墨團，一會兒有弄得一點墨絲都沒有，他說這是濃淡結合，是藝術創(chuàng)新。這顯然不是藝術創(chuàng)新，這是亂力鬼神!

行書應該是優(yōu)美的，行書的墨法應該是圓潤適中的。

我們欣賞歷史上著名的行書，比如書東坡的黃州寒食帖，蘇先生用墨就極為考究，正是他的墨調的恰到好處，不濃不淡，不干不枯，才能使他的筆尖下寫出的線條質量非常之高，讓黃州寒食帖成為了中國三大行書之一。

書寫行書時的用墨

書法之美，一見可知，即便是大字不識一個的人都可以感受到書法藝術之美，書法藝術的美非常豐富多樣，“墨法美”就是其中一種，有關書法的“墨法美”，這和書法家書寫時的用墨有密切關系，這也是我們現在要談論的問題，書法愛好者書寫行書時的用墨講究，

行書章法中，用墨是一個非常重要的組成部分，與其他書體進行比較，行書的用墨方法要更加豐富精彩，一個善于用墨的書法家，作品會更加豐富有情致，筆墨會增加作品的意趣，我們欣賞“書圣”王羲之的“天下第一行書”《蘭亭序》就一目了然了，對于用墨，大書法家歐陽詢曾這樣說過：“墨淡則傷神彩，絕濃必滯鋒毫?！?/span>意思是說，墨色黯淡就會損傷作品的神***，而墨色濃重就會產生滯筆，從而影響運筆，使作品感覺不再流暢，

歐陽詢的這句話十分準確地概括出了用墨濃淡不適的弊端。然而，事實上，怎樣的墨色濃淡較為適宜，這沒有固定的標準，只要能夠表現出該有的藝術效果，濃墨與淡墨作品都是極好的，比如，劉墉就是濃墨高手，而王文治是淡墨高手，他們都是著名的書法家，作品同樣受到人們的喜愛，

其次，書法家在書寫行書時都會注意用墨的自然變化，用墨的變化主要有兩個影響的因素，一是用墨的技巧，二是用筆的技巧，二者共同影響和制約著墨色的變化，用筆緩慢迅疾的節(jié)奏不同，就會使墨色產生濃濃的變化，而墨色的飽滿與否，也會影響筆法的效果，比如，濕筆就需要加快行筆速度，而枯筆則需要緩慢行筆，只要二者相結合，那么就會使章法布局更具虛實感，藝術效果更加豐富多彩，

所謂“濕筆”就是含墨量多的筆，“枯筆”就是含墨量比較少的筆，如果是用枯筆書寫行書，行筆迅度太快時墨色可能就無法入紙，這樣字體就可能會顯得輕?。蝗绻脻窆P書寫行書，行筆速度比較緩慢，或者稍微有些停滯，那么墨汁就會從旁邊溢出，容易使字體看起來臃腫，所以筆墨具有相互扶助表現的作用，

綜上所述，要書寫好一件書法作品（行書也如此）表現出書法作品的“氣韻生動”的墨法美，選擇好筆墨，掌握好用墨方法，顯得非常重要，唯有先將漢字書寫成書法藝術，才能追求書法藝術作品的精神面貌。

大道至簡，順其自然的思想該如何融入到書法的筆法和章法中？

知日月之穿行，四時之交替；明天地有常，人有起落；知其可'為可不為也！

看潮起潮落，觀層云之交替；知禍福之無常。

大道至簡，順勢而為。

看世間萬物皆有所勢者，何以為之？日出日落，生老病死皆有常理。

水到渠成來自先前堅持與努力，知事物之變遷、興盛之交替；潛移默化注于筆端者方為上乘。

有起筆必有落筆，起落有致自然造化天成也！

大道至簡的理論一直是中國古典藝術的高峰，尤其是書法和繪畫。在這里我們只談書法，我們先說草書的規(guī)則，其實，草書的規(guī)則用一個來說就是簡！兩個字就是簡化??！能省略的盡可能省略，所以一個天字，就是一條轉了三個彎的流暢線條。我們寫的也字把中間的小豎省略，經過連筆大可一氣呵成，如此行筆搖曳萬千，淋漓酣暢！草書這樣，行書呢？也是簡化筆劃，只不過沒有草書簡化厲害！比如以字，用兩個點一個豎折鉤，再比如常你就把中間的口字簡化成一橫。

我們再章法的簡，在章法上喜歡用簡來體現自己風格的人，主要有兩個，一個就是楊凝式，另一個是董其昌，都是把簡字運用到極高層次的高手，他們的特點都是把行距與間距放大，給人以疏散，愜適的大量空白，他們的字也都寫的自然，輕松，結合在一起真是飄飄欲仙，灑脫靈逸。

把筆法放在最后談有些不妥，只是我這個人自由慣了，咱們就天馬行空，也隨性而為吧！在筆法中，我們談談行草的，行草有主筆劃與牽連筆劃之分，主筆劃寫起來當然要飽滿，挺拔，那么牽連筆劃呢？在這里我一定要強調，我們行筆時，一定要盡量把牽連的筆劃與主筆劃區(qū)分開來，既主筆劃重一點，而牽連要輕一點。這個輕到什么地步呢？最高超的事筆斷意連，這就是你能達到什么樣的筆斷意連的境界！也可以說是能簡到什么程度，這最考驗我們控筆的能力！做好！你能邁進書法家的行列！

到此，以上就是小編對于思想教育行書的問題就介紹到這了，希望介紹關于思想教育行書的2點解答對大家有用。